31 de março de 2016

Grand Piano


O suspense espanhol Grand Piano ou Toque de mestre (2013) tem uma ideia interessante e é bem produzido. O suspense prende a audiência do inicio ao fim de forma inteligente. O final da história é instigante. Na narrativa, antes da apresentação que marca seu retorno, um pianista que sofre de medo do palco descobre um bilhete assustador em suas partituras. A ameaça afirma que ele terá que fazer o melhor concerto de sua vida, sem um único erro, se quiser salvar a si mesmo e também sua esposa. Confira o trailer!



30 de março de 2016

The Cold Light of Day


Muita ação com obstáculos e certo suspense na película The Cold Light of Day ou Fuga implacável (2012). O roteiro tem ritmo e conta com excelente inicio, bem como uma bela construção de universo e personagens. A história em si é previsível, mas cumpre o objetivo do gênero proposto. A película prende a audiência do inicio ao fim. Na trama, Will Shaw (Henry Cavill) é um executivo de Wall Street que vai passar as férias com a família no litoral da Espanha. Porém, aquele momento de lazer se transforma num verdadeiro inferno quando as pessoas que ele mais ama são sequestradas. Correndo contra o tempo, ele acaba descobrindo que o crime faz parte de uma conspiração do governo americano. Confira o trailer!



29 de março de 2016

Marco Paulo Rolla


Nos trabalhos do artista plástico mineiro Marco Paulo Rolla, há presença de extremos: prazer e dor, bem e mal. Nas suas pinturas dos anos 1990, encontram-se objetos de desejo, como eletrodomésticos e comidas, joias, vestidos e tecidos suntuosos. Por vezes pessoas gritando e brigando ao redor. Artista performático, ele se formou na Escola de Belas Artes da Universidade Federal de Minas Gerais (UFMG) e, no mesmo ano participou do Panorama de Arte Atual Brasileira, no MAM/SP. Rolla diversifica a técnica de sua produção. Para o artista, as possibilidades expressivas da performance são muito maiores do que as de outras artes e são mais adequadas à crítica do mundo capitalista das novas tecnologias. Em Banquete, uma autêntica refeição servida ao público: os corpos nus e a volúpia dos alimentos. Nos pães em forma de braços e pernas humanos e na galinha viva, sacrificada e devorada crua. 

28 de março de 2016

Karol, un uomo diventato Papa


As primeiras cenas de Karol, un uomo diventato Papa ou Karol, o homem que se tornou Papa (2005) conquista o telespectador a entrar na história com uma criatividade visual impar. A produção é primorosa. A trama é bem estruturada. Os diálogos são engrandecedores. As belas atuações emociona e cativa. A trilha sonora é impecável. Na narrativa o retrato de uma Polônia em uma época que gostaríamos de esquecer: o horror que vive em nossa história até os dias de hoje e, pior, em várias etapas. Aos 18 anos, o jovem polonês Karol Wojtyla dedicava-se aos estudos e ao desejo de ser ator e escritor. Mas quando as consequências da Segunda Guerra Mundial passam a assombrar seu país, Karol presencia os horrores de um povo cruelmente perseguido e destruído. Diante de tanta dor, decide se tornar padre a ajudar àqueles que precisam. Tem início sua jornada rumo à devoção e à esperança. Wojtyla aceitou seu destino e tornou-se Papa João Paulo II, o mais querido e popular de todos os tempos, e que esteve determinado até o fim a amenizar os sofrimentos e as angústias do homem. Um filme engrandecedor pela sua própria história. Assista o trailer!



25 de março de 2016

24 de março de 2016

Wing It


Bem dirigido e com excelente design gráfico, a premiada animação Wing It (2012) tem uma ótima ideia original. Além disso, conta com um roteiro criativo e uma trilha sonora singular. Na narrativa, a missão de dois extraterrestres que vem à Terra para auxiliar um jovem desanimado, acaba dando certo por um erro de operação. Divirta-se!



23 de março de 2016

Once upon a black cat


A animação ucraniana Once upon a black cat é a tradução mais real do comportamento bestial humano frente a determinadas crenças do mundo social. No encontro com um gato preto, aflora-se os preconceitos de uma sociedade por uma determinada cor. Através de atos irracionais os personagens humanos ao se depararem com o animal dizem em atos o que realmente são. Mas para tudo na vida se tem uma solução e com uma proposta bem simples e irônica, o curta-metragem soluciona o problema. Assista!

 

22 de março de 2016

Annie


A comédia musical Annie (2014) tem uma ideia boa, mas é mal executada. Os personagens são clichês e a história, apesar de bem estruturada, perde o ritmo. A atriz Quvenzhané Wallis é encantadora. Na trama, Annie (Quvenzhané Wallis) é uma jovem órfã que vive em um orfanato comandado com mão de ferro pela senhora Hannigan (Cameron Diaz). Sua vida muda ao ser escolhida para passar alguns dias na mansão de um milionário político (Jamie Foxx), onde acaba fazendo amizade com seus funcionários e sendo usada para fins eleitoreiros. Segundo consta, a atriz Sandra Bullock foi inicialmente considerada para interpretar senhorita Hannigan, mas ela recusou o papel. Bullock afirma que "odeia musicais e jura nunca estrelar um." Cameron Diaz assinou em seguida, substituindo Bullock. Uma curiosidade: em uma cena em que William Stacks leva Annie e seus amigos para um filme, os atores para o referido filme são nomeados Andrea Alvin e Simon Goodspeed. Eles são acenos para a produção original da Broadway. Andrea McArdle foi a primeira Annie na Broadway e a peça estreou no teatro Alvin. Goodspeed é o teatro que Annie estreou antes Broadway. Confira o trailer!



21 de março de 2016

Noah


Os efeitos especiais e fantasia em demasia podem até tirar a verossimilidade da história da película Noah ou Noé (2014) , contudo nos força a quebrar paradigmas e ver as outras possibilidades que a trama pode ser recriada ou recontada. A caracterização de Anthony Hopkins está perfeita. O dilema interno do personagem Noé é bem desenhado na narrativa e emociona. A película é bem dirigida. Na narrativa, Noé (Russell Crowe) vive com a esposa Naameh (Jennifer Connelly) e os filhos Sem (Douglas Booth), Cam (Logan Lerman) e Jafé (Leo McHugh Carroll) em uma terra desolada, onde os homens perseguem e matam uns aos outros. Um dia, Noé recebe uma mensagem do Criador de que deve encontrar Matusalém (Anthony Hopkins). Durante o percurso ele acaba salvando a vida da jovem Ila (Emma Watson), que tem um ferimento grave na barriga. Ao encontrar Matusalém, Noé descobre que ele tem a tarefa de construir uma imensa arca, que abrigará os animais durante um dilúvio que acabará com a vida na Terra, de forma a que a visão do Criador possa ser, enfim, resgatada. De acordo com Emma Watson, o filme tem um cenário ambíguo: "Pode se passar mil anos no futuro ou mil anos no passado... Não é possível enquadrá-lo muito bem". Uma lástima, países como a Indonésia, Malásia, Egito e Emirados Árabes Unidos não aceitarem a produção de Darren Aronofsky, pois como são países muçulmanos, o filme foi rejeitado por ferir as leis do Alcorão. A China também vetou o filme, por não ser receptiva a temáticas cristãs. Confira o trailer!


18 de março de 2016

Mamarosh


A comédia dramática sérbia Mamarosh ou Mamãe Mara (2013) tem um humor contido, por vezes inocente. É bem dirigido! Mira Banjac e Bogdan Diklic nos presenteia com belas interpretações e atuações. A história é interessante e tem um ponto de vista bem peculiar. Na narrativa, um projecionista de meia-idade ama seu trabalho, é aficionado por filmes e ainda mora com sua mãe na Sérvia, durante o ano de 1999. Após o início dos bombardeios na cidade, os dois começam uma longa viagem para fugir da guerra. Eles chegam, então, a Nova York, onde ele percebe que não poderá mais trabalhar com o que tanto gosta. A nova era do cinema digital surge, acabando com as projeções e os filmes em 35mm. Recomendadíssimo! Confira o trailer.



17 de março de 2016

Abertura da temporada 2016 do Centro de Música Brasileira


No dia 19 de março, às 20h, acontecerá a abertura da Temporada 2016 do Centro de Música Brasileira (CMB) com os vencedores do Concurso de Interpretação Pianística da Obra de Osvaldo Lacerda. O recital de piano acontece na Sala Cultura Inglesa do Centro Brasileiro Britânico, em Pinheiros. Os pianistas Lucas Santos Gonçalves (1º lugar), Lucas Thomazinho (2º lugar) e Isabella Perazzo (3º lugar) interpretarão obras de Carlos Gomes, José Alberto Kaplan, Francisco Mignone, Osvaldo Lacerda e Villa-LobosO premiado pianista Lucas Gonçalves, de 23 anos, iniciou seus estudos de piano aos sete, na cidade de Cubatão. Vencedor em vários concursos, a convite da professora Luciana Sayure, desde 2014 passou a desenvolver trabalho pedagógico como monitor do curso de bacharelado em piano da USP. Atualmente cursa o último ano do departamento de música da USP, sob orientação dos pianistas Luciana Sayure e Eduardo Monteiro. É pianista/monitor da Orquestra Experimental de Repertório do Theatro Municipal de São Paulo e professor de piano do Instituto Fukuda.


O jovem pianista paulista Lucas Thomazinho nasceu em 1995 e aos nove anos de idade ganhou o primeiro concurso. A partir de então iniciou uma trajetória de destaque, vencendo mais de uma dezena de concursos nacionais, dentre eles o Concurso de Piano do Conservatório Villa-Lobos, o XI Concurso Nacional de Piano Magda Tagliaferro e o II Concurso Jovens Músicos – Música no Museu no RJ. Em 2009, Lucas foi aceito para participar do 40° Festival de inverno de Campos do Jordão, onde trabalhou com grandes pianistas como Michel Dalberto, Cristina Ortiz e Richard Bishop.


Já a talentosa Isabella Perazzo obteve diplomas de Mestrado em Collaborative Piano e Bacharelado em Piano Performance pela University of Utah, e teve como professores mais influentes em sua formação pianística José Alberto Kaplan e José Henrique Martins, na Universidade Federal da Paraíba. Durante seu tempo de residência nos Estados Unidos, Isabella foi pianista da Utah Philharmonia, do University of Utah Wind Ensemble e do New Music Ensemble, em Salt Lake City, onde também atuou como aluna-executante do Gina Bachauer International Piano Festival. Participou como pianista colaboradora da Conferência Internacional de Tuba e Euphonium, no Arizona, e do renomado Ballet West na série Innovations, onde sua execução de peças solo de Schumann e Liszt foi descrita como “impecável” pela Deseret News. Nestes eventos, o Centro de Música Brasileira - CMB visa defender e promover maior divulgação da música brasileira erudita de todas as épocas e estilos. O evento do dia 19 próximo é gratuito, você não vai perder, vai?

16 de março de 2016

Cloud Day


Com ideia pra lá de original, a animação Cloud Day tem humor revelado em doses homeopáticas ao longo da história. Na narrativa, uma comunidade sem água pressiona seu líder que manifesta a  sua essência através de sua pró-atividade. Ele é capaz de tudo, inclusive, sequestrar uma nuvem, para satisfazer os desejos e anseios do grupo num deserto sem fim. Mas se ele pensou que essa solução era a melhor possível, a confusão só estava começando. Assista!



15 de março de 2016

O consolador


O livro O consolador, de Francisco Cândido Xavier, pelo espírito de Emmanuel é um clássico da literatura espiritualista. O livro tem fácil leitura, escrita clara e bastante envolvente nos assuntos que o aborda. Aqueles que gostam de aprender sobre essa área, deveriam tê-lo em sua cabeceira da cama. um livro obrigatório e muito elucidativo, diria. Na forma de perguntas e respostas, o livro é dividido em três partes correspondentes ao tríplice aspecto da Doutrina Espírita - Ciência, Filosofia e Religião. Sob essas diretrizes aborda vários temas relacionados com a Biologia, Física, Sociologia, Química, Psicologia e Filosofia. Propicia maior esclarecimento aos que buscam estudar tal doutrina ou tem curiosidade por esse assunto. Aborda também tópicos relevantes e atuais, tais como: radioatividade, gravitação, genética, determinismo e livre-arbítrio. Mais do que recomendo!

14 de março de 2016

Flawless


Com uma bela construção de personagens, a película Flawless ou Ninguém é perfeito (1999) já define nos primeiros minutos o tom do genero filmico. Aliás, presente nos primeiros acordes com perfeita delineação da história. Além disso, contamos com belíssimas interpretações de Robert De Niro e Philip Seymour Hoffman. Na narrativa, Walter Joontz (Robert De Niro), um guarda de segurança aposentado, ultraconservador com orgulho, vive em Nova York. Certo dia, ao tentar ajudar um vizinho em dificuldades, Walter recebe um golpe que o deixa com paralisia parcial do corpo. Recusando-se a deixar o apartamento em que vive, Walter concorda com um programa de reabilitação que inclui aulas de canto com um artista que mora no apartamento de cima: uma drag queen chamada Rusty (Philip Seymour Hoffman). Como curiosidade, dizem que bons atores fazem tudo pela arte, foi assim que o rosto de De Niro ficava dolorido após tensionar os músculos de sua garganta para os diálogos das cenas após o derrame. Imperdível! Confira o trailer.



11 de março de 2016

Memórias (Não) Inventadas


O espetáculo Memórias (Não) Inventadas é resultado da investigação dos atores Fernanda Viacava, Lara Hassum e Mateus Monteiro e da direção de André Garolli sobre a obra de Tennessee Williams. Tendo como fio condutor a peça curta Lembranças de Bertha, o texto foi expandido ao assimilar fragmentos de contos e de outras peças do autor, que ora aprofundam a vida das personagens e ora revelam o ponto de vista dos atores narradores sobre a peça. A pesquisa dramatúrgica realizada pelo grupo se apoia na memória como mote para retratar as contradições e angústias dos personagens, propondo uma resposta artística singular à obra de um dos mais importantes dramaturgos do século XX. No pequeno quarto de um bordel decadente, Bertha enfrenta um dia decisivo: por conta de sua saúde debilitada ela não pode mais atender seus clientes e se vê obrigada a desocupar o lugar. Entre memórias e alucinações, vem à tona sua tentativa fracassada de se apegar a falsas esperanças num caminho que parece sem volta. A peça está em cartaz todas as 2ª e 3 ª no Viga Espaço Cênico às 21h. Não perca!

10 de março de 2016

Pelo Malo


O drama venezuelano, argentino, peruano e alemão Pelo Malo (2013) é simplesmente belíssimo! O drama tem uma sutileza em sua primeira camada que encanta, contudo, em suas entrelinhas ele é forte em seus conflitos e dilemas. O ator-mirim Samuel Lange Zambrano tem uma natural expressividade nos olhos que conquista de cara a audiência. Na narrativa, Junior (Samuel Lange Zambrano), um menino de nove anos de idade, sonha em alisar o cabelo para ficar mais parecido com sua imagem fantasiosa de um cantor de cabelos compridos. Sua mãe Marta (Samantha Castillo) luta para sustentar a família após a morte do marido e, ao mesmo tempo, tenta evitar o jeito diferente do filho. Ganhador de inúmeros prêmios e várias nomeações, Pelo Malo trata-se de um filme com pitadas delicadas e encantadoras da vida. Vale muito à pena assisti-lo. Confira o trailer!



9 de março de 2016

Loucas pra casar


Bem dirigido, a película brasileira Loucas pra casar (2015) tem um roteiro dinâmico, contudo o argumento da história não convence. É um filme mediano, mas cumpre o objetivo do gênero de entreter. Na narrativa, Malu (Ingrid Guimarães) tem 40 anos e trabalha como secretária de Samuel (Márcio Garcia), o homem de sua vida. Apesar de estarem namorando há três anos, não há o menor indício de que um pedido de casamento esteja por vir. Um dia Malu percebe que faltam algumas camisinhas no estoque pessoal do namorado e logo deduz que ele tem uma amante. Após contratar um detetive particular, ela descobre outras duas mulheres na vida de Samuel: a dançarina de boate Lúcia (Suzana Pires) e a fanática religiosa Maria (Tatá Werneck). É claro que as três irão disputar a preferência do amado. Confira o trailer!



8 de março de 2016

As espiãs do Dia D


O livro As espiãs do Dia D, de Ken Follett, é simplesmente maravilhoso. Primeiro pela temática, ambiente e, principalmente, pelo foco em personagens mulheres (consequentemente protagonista) com personalidades interessantíssimas sob o olhar de uma Guerra. A história tem ritmo. As tramas tem detalhes importantes para o desenrolar da narrativa e, mais do que isso transpõe o tempo e o fato histórico ao leitor com muita verossimilhança e organicidade com que é contada. Nota-se um trabalho exemplar de pesquisa por traz da ficção. A narrativa acontece na Segunda Guerra Mundial. Na fúria expansionista do Terceiro Reich, a França é tomada pelas tropas de Hitler. Os alemães ignoram quando e onde, mas estão cientes de que as forças aliadas planejam libertar a Europa. Para a oficial inglesa Felicity Clairet, nunca houve tanto em jogo. Ela sabe que a capacidade de Hitler repelir um ataque depende de suas linhas de comunicação. Assim, a dias da invasão pelos Aliados, não há meta mais importante que inutilizar a maior central telefônica da Europa, alojada num palácio na cidade de Sainte-Cécile. Porém, além de altamente vigiado, esse ponto estratégico é à prova de bombardeios. Quando Felicity e o marido, um dos líderes da Resistência francesa, tentam um ataque direto, Michel é baleado e seu grupo, dizimado. Abalada pelas baixas sofridas e com sua credibilidade posta em questão por seus superiores, a oficial recebe uma última chance. Ela tem nove dias para formar uma equipe de mulheres e entrar no palácio sob o disfarce de faxineiras. Arriscando a vida para salvar milhões de pessoas, a equipe Jackdaws tentará explodir a fortaleza e aniquilar qualquer chance de comunicação alemã - mesmo sabendo que o inimigo pode estar à sua espera. Ken Follett é um escritor britânico que nasceu no País de Gales e é formado em filosofia pela University College, em Londres. Autor de thrillers e romances históricos, suas obras já ultrapassaram os 100 milhões em vendas. Dos seus livros, quatro alcançaram o primeiro lugar no ranking de best sellers do The New York Times. São eles: Triângulo, A Chave de Rebeca, O Vale dos cinco Leões e Mundo sem fim. Vale muito à pena ler As espiãs do Dia D!

7 de março de 2016

The Boy in the Striped Pyjamas


Com uma excelente direção, a película The Boy in the Striped Pyjamas ou O menino de pijama listrado (2008) é um drama que deve ser visto e revisto inúmeras vezes não só pelo mundo e temática abordados, mas pela sensibilidade com que a história é construída e conduzida. Os personagens são por vezes complexos e por vezes simples, mas bem embasados na narrativa. Aliás, uma excelente história que traz ao telespectador um misto de inocência que caminha frente ao horror que está por vir. E bem que conhecemos essa época trágica há muito em nossa memória. A trilha sonora é belíssima. O final funciona como um murro no estomago no telespectador mais desavisado. Na trama que acontece na Alemanha, Segunda Guerra Mundial, o menino Bruno (Asa Butterfield), de 8 anos, é filho de um oficial nazista (David Tewlis) que assume um cargo importante em um campo de concentração. Sem saber realmente o que seu pai faz, ele deixa Berlim e se muda com ele e a mãe (Vera Farmiga) para uma área isolada, onde não há muito o que fazer para uma criança com a idade dele. Os problemas começam quando ele decide explorar o local e acaba conhecendo Shmuel (Jack Scanlon), um garoto de idade parecida, que vive usando um pijama listrado e está sempre do outro lado de uma cerca eletrificada. A amizade cresce entre os dois e Bruno passa, cada vez mais, a visitá-lo, tornando essa relação mais perigosa do que eles imaginam. Embora alguns cinéfilos mais atenciosos possam pensar que a personagem de Vera Farmiga colocou a aliança de casada na mão errada, é bom deixarmos claro que na Alemanha, o símbolo do matrimônio costuma ser usado na mão direita ao contrário da maioria dos países que usa na mão esquerda. Confira o trailer!



4 de março de 2016

Liberal Arts


A comédia dramática americana Liberal Arts ou Histórias de amor (2012) é encantadora. As tramas se entrelaçam com fluidez. O roteiro tem bons diálogos e personagens cativantes. A troca de cartas tem textos singulares e admiráveis. A diferença de idade entre protagonista e antagonista cria conflitos ricos mesmo que em sua simplicidade. Na narrativa, já na casa dos 30 anos, Jesse Fisher (Josh Radnor) volta à universidade para participar da comemoração da aposentadoria de um de seus antigos professores. Lá ele constata que pouca coisa mudou desde sua saída e conhece Zibby (Elizabeth Olsen), uma encantadora aluna do segundo ano com quem acaba se envolvendo. Lançado no Festival de Sundance de 2012, numa determinada cena do filme, os protagonista e antagonista discutem sobre um livro de vampiro que nada mais é do que uma referência à saga "Crepúsculo". Confira o trailer!



3 de março de 2016

O trabalho dos homens


O curta-metragem brasileiro O trabalho dos homens (1997) é muito bem dirigido e tem uma história instigante. O roteiro é bem estruturado, os diálogos são orgânicos e há um quê de certo humor frente a situação em que os personagens se encontram. Na narrativa, dois policiais conversam amenidades enquanto espera a hora propicia para executarem seus respectivos trabalhos. O curta ganhou o Kikito de Melhor Roteiro, Melhor Filme e Melhor Diretor. Vale à pena assisti-lo.

2 de março de 2016

Seal Team Six: The Raid On Osama Bin Laden


O suspense/ drama/ policial Seal Team: The Raid On Osama Bin Laden ou O homem mais procurado do mundo (2012) tem uma história mediana, se considerarmos a importância do fato histórico. O roteiro é sem ritmo e, pior, não tem envolvimento emocional com a audiência. Na narrativa, a CIA realiza uma operação conjunta com os SEALs, as forças especiais do exército norte-americano, que estão em pleno Paquistão. O grupo está atrás de pistas que possam levá-los à localização do inimigo número um dos Estados Unidos: Osama Bin Laden, considerado o mentor dos atentados terroristas ocorridos em território americano em 11 de setembro de 2001. Como curiosidade, as cenas que seriam em Peshawar, no Paquistão, foram na verdade rodadas em Maharashtra, na Índia. Notem as placas dos carros vistos na estrada, que começam sempre com MH. Confira o trailer!

1 de março de 2016

Átimo


Bem dirigido, o curta-metragem Átimo (1997) trata do êxodo da classe média brasileira nos últimos anos, enfocando um casal de namorados que havia planejado tentar a vida na Europa. Os pontos negativos é o longo roteiro e a mesmice das cenas, mas em termos comportamentais, os personagens são bem construidos e desenvolvidos. Na trama, Drica iria na frente e Pio, tão logo juntasse o dinheiro necessário, iria em seguida. No entanto, depois que ela foi embora, as coisas pra ele no Brasil começaram a melhorar, e ele encontrou um sentido na vida. O tempo foi passando e ele acabou não indo. Cinco anos depois ela está voltando e o filme se passa no dia da sua chegada, enfocando o protagonista com suas considerações e reflexões sobre o que significou ter ficado e o que ainda significa essa relação pra ele. O curta foi vencedor dos Prêmio Estímulo de Curta-Metragem da Secretaria Estadual de Cultura do Estado de São Paulo; Kikito de Melhor Filme em Média Metragem 16mm, em Gramado 1997; Prêmio Maíra do 1º Brasil CineFest de Munique 1997 - Melhor Filme, Três Candangos do Festival de Brasília de 1997 na categoria curta -16mm (Melhor Atriz, para Mayara Magri/ Melhor Direção/ Melhor Filme); Prêmio de Melhor Média - Júri Popular no Festival de Cuiabá 1998 e também foi eleito como um dos 10 melhores filmes da Mostra Internacional de São Paulo 1997. Assista!